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All items for octubre 2022

Prime the Animation! cumple 10 AÑOS

El festival de nuevos talentos de la animación, Prime the Animation, celebra 10 AÑOS de andadura, e invita a todo el mundo a celebrar el talento emergente, junto a profesionales, estudiantes, docentes y público general.

Prime the Animation! es el único festival de animación de España dirigido al talento emergente internacional, con competición de cortometrajes de estudiantes y óperas primas. Arrancó en 2013, como muestra de animación de escuelas internacionales y, en las 4 ediciones siguientes, el festival fue creciendo y consolidándose hasta convertirse en festival competitivo, en 2017.

Desde entonces más de 900 cortos han sido proyectados en el festival, se han otorgado 40 premios y ha contado con grandes profesionales en el jurado internacional de cada edición. 5 directoras se han hecho con el Premio al Mejor cortometraje Internacional, y cada una de ellas ha sido la encargada de realizar la imagen gráfica y cortinilla de la siguiente edición.

En estos 10 AÑOS hemos asistido a charlas de jóvenes talentos y profesionales consagrados. Hemos sido testigos de cómo proyectos, presentados en el festival, se convertían en cortos que ganaban premios en otros festivales alrededor del mundo. Y hemos asistido a interesantes y nutritivas charlas de las y los autores más destacados.

10 AÑOS dan hasta para una pandemia! con su obligada edición online, en la que dimos la vuelta al mundo, “en las nubes”, conectando desde España con profesionales en Japón, Canadá o EE.UU., y surgieron apasionados debates. Pero, por suerte, hemos vuelto a la presencialidad, a celebrar los encuentros cara a cara y las nuevas amistades, los aplausos en el auditorio, la gran fiesta de la animación.

Del 18 al 22 de octubre de 2022, celebraremos estos 10 AÑOS con la proyección de los cortometrajes de animación más arriesgados y novedosos realizados por nuevos talentos de todo el mundo. Se han recibido más de 1.000 cortometrajes, de 80 nacionalidades, de los que saldrán los seleccionados para la competición oficial. Se proyectarán programas especiales de directores y directoras consagradas, sesiones de pitch de proyectos, exposiciones y talleres, entre otras actividades.

Las charlas y proyecciones tendrán lugar en el Auditorio Alfons Roig de la Universitat Politècnica de València y La Filmoteca IVC. El programa de competición se podrá ver también online (previo registro en la web) una vez finalizadas las proyecciones presenciales.

El día 22 de octubre se darán a conocer los 7 premiados del festival y se proyectará el palmarés. Los premios incluyen: galardones, diplomas, materiales profesionales de animación y un premio económico de 1.000 € para el Mejor corto internacional, patrocinado por la Fundación Cañada Blanch.

¡Os esperamos para celebrarlo junt@s!

¡FELICIDADES Prime the Animation!

CONTACTO:
primetheanimation@upv.es

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Exposición: Objetos de más

Es la propuesta expositiva de Felicia Puerta para la IX Edición del ConfusionFestival de Benimaclet, en ella presenta su última producción, 13 Cartas de iteración estética, más una extensa serie de objetos y libros de arte.  Esta investigación de trabajo en serie utiliza la iteración para descubrir, repitiendo infinitas veces un proceso de trabajo con similares recursos, produciendo pequeñas variaciones en cada propuesta con la intencionalidad de lograr resultados diferentes. Cada obra se utiliza como punto de partida para la siguiente, comparando, analizando e introduciendo alguna novedad que a lo largo del tiempo y en sus distintas dimensiones todas configuran una misma unidad compositiva.

En la tarde del sábado, y en el mismo espacio expositivo, se ha programado un recital del poemario Puro Ser por su autor, José Miguel-Vilar Bou acompañado del editor Ximo Rochera, deLibros del Baal by Canibaal junto con la muestra de las obras originales.

El festival programa diferentes eventos artísticos a lo largo de todo el fin de semana del 15 y 16 de octubre que pueden consultarse en la web del Festival: https://beniconfusionfest.es/es/inicio

¿Podemos fotografiar la memoria colectiva?

El  próximo día 11 de octubre a las 18:00 Pedro Vicente, profesor del departamento de Dibujo, participará en Fabra i Coats de Barcelona en la mesa redonda ¿Podemos fotografiar la memoria colectiva? como parte de la exposición ‘RFK Funeral Train — The People’s View’, comisariada por Pedro Vicente. En la mesa además participarán Joanna Hurtado, directora de Fabra i Coats y Nuria Rius, historiadora de la fotografía.

En esta mesa redonda se analizará la problemática del vínculo entre la memoria y la historia, y como ambas se relacionan, así como la subjetividad del testimonio, que nos llega a través de los álbumes o archivos fotográficos.

Previamente a la mesa redonda, Pedro Vicente realizará una visita comentada a la exposición ‘RFK Funeral Train — The People’s View’, proyecto de Rein Jelle Terpstra, quien ha recopilado imágenes y grabaciones de la gente al paso del tren fúnebre de RFK. Su mirada es el contraplano del célebre reportaje de Paul Fusco y de un momento histórico.

‘RFK Funeral Train—The People’s View’ toma como punto de partida la inversión de la perspectiva fotográfica de Fusco. Aquí, los dolientes no solo desempeñan un papel clave en las imágenes de otra persona, Fusco, sino que se convierten en fotógrafos y cineastas grabando y documentando a su manera, con sus cámaras, este histórico momento.

Este proyecto está formado por recuerdos, memorias, instantáneas, películas caseras y sonido, grabados por numerosos ciudadanos a lo largo de las vías del tren ese día, y ofrece una visión meticulosamente elaborada de una historia paralela, la construida por personas de todo tipo y condición, en un universo alternativo donde el espectador es testigo de la historia desde el otro lado. Pedro Vicente.

Más información https://www.barcelona.cat/fabraicoats/centredart/es/content/visita-comentada-con-pedro-vicente-la-exposición-rfk-funeral-train-—-peoples-view-0

12 Eventos para la Feria de Muestras Iberflora 22 surgidos de la UPV

12 Eventos para la Feria de Muestras Iberflora 2022 surgidos de la Universitat Politècnica de València, los días 4, 5 y 6 de octubre 2022: exposiciones, acciones, performances, talleres…

  • Exposición colectiva (CIAE) Equilibrio verde.
  • Exposición colectiva Germen de grupo gráfico, Gráfica para la sustentabilidad.
  • Exposición colectiva artistas emergentes Bosquearte. Compromiso gráfico con el entorno natural. Fundamentos gráficos para la sustentabilidad.
  • Exposición individual de Ana Tomás, Bosque contra bosque.
  • Performance de Ana Tomás, Plantarte cara, plantarte acciones.
  • Exposición individual de Tania Ansio, Experimentación plástica.
  • Performance de Ana Tomás, Naturaleza en Bosquearte.
  • Exposición individual de Antonio Tomás, Naturaleza bajo presión Forte.
  • Taller- performativo por Tania Ansio, VEGIE, Taller de monotipos vegetales.
  • Viviendo Bosquearte. Trayectoria Bosquearte por Ana Tomás
  • Exposición individual por Rosángela Aguilar, FENCE
  • Exposición por el grupo Colectiva27, La naturaleza puede salv-Arte.

Exposición para Iberflora 2022: Equilibrio verde

La exposición EQUILIBRIO VERDE para Iberflora 2022, enmarcada en el proyecto Internaturalezas, podrá visitarse hasta el 6 de octubre en la Feria de Muestras de Valencia. Con ella tendremos la ocasión de disfrutar de una colectiva derivada de las intervenciones que se generan desde el Centro de Investigación Arte y Entorno de la Universitat Politècnica de València (UPV) junto con otros grupos de artistas invitados como lo es en este caso con referentes mejicanos.

La idea se presenta como un esfuerzo por sensibilizar acerca de nuestras relaciones con el mundo vegetal, a la vez que tratamos de establecer un diálogo con nuestro entorno, del cual todas y todos somos usuarios inexcusables. En ella se abordan cuestiones relacionadas con la capacidad que tienen las plantas para viajar y desplazarse, algo que ha puesto de manifiesto Stefano Mancuso en numerosas ocasiones.

En este marco las propuestas siguen abordando la cuestión medioambiental y la biodiversidad, así como trazando referencias a aspectos relativos al universo vegetal y botánico, la flora, las plantas o la naturaleza. Esta colección manifiesta, desde su propia denominación, una doble voluntad. Por un lado, busca entender el entorno como realidad interconectada y como espacio de conexiones y superposiciones. Por otro lado, también asume la pluralidad de naturalezas que nos definen como organismos y seres vivos. Desde esta perspectiva, la iniciativa recoge trabajos y propuestas que suponen una mirada transversal y que, a su vez, abordan y reflexionan desde la simultaneidad de lenguajes y códigos, cuestiones relacionadas con la sostenibilidad y los ODSs.

Webinar: Álbum y memoria social

El próximo día 10 de octubre a las 9:00, Pedro Vicente, profesor del departamento de Dibujo modera el Webinar “Álbum y memorial social”, dentro del “II Foro Di(ver)sidades, fotoetnografía, identidad y coeducación”, organizado por la Universidad de Salamanca. En este webinar Pedro Vicente conversará con los fotógrafos Matías Costa y Mariela Sancari sobre fotografías familiares en las prácticas artísticas contemporáneas, y su importancia en la construcción de la memoria social.

El II Foro Di(ver)sidades promueve desde la enseñanza superior la coeducación como uno de los pilares fundamentales de nuestra salud pública. Está vertebrado en torno a 4 seminarios presenciales (S) y 4 foros de debate en formato webinar (FD) retransmitidos en directo por el canal de YouTube de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Salamanca (USAL). Impulsado por el Grupo de Investigación CaUSAL (Cultura académica, patrimonio y memoria social), el II Foro Di(ver)sidades está concebido como un espacio para la formación que desde la fotografía aborda el debate contemporáneo sobre la identidad de género y la orientación afectivo-sexual introduciendo una perspectiva interseccional. Para conseguir tales fines, el II Foro Di(ver)sidades tiene previsto desarrollarse en el contexto del Programa de la Facultad de Ciencias Sociales + FACULTAD, y de forma paralela a FotoC3: Ciudadanía, Creatividad y Cuidado, una experiencia de Investigación e Innovación Responsable que tiene como objetivo promover la coeducación mediante la práctica del retrato fotográfico.

Más información en: https://fotoc3.usal.es 

Enlace a la retransmisión en directo: https://www.youtube.com/c/SUMAS-USAL

Exposición de Colectiva27 en Teresa de Cofrentes

La asociación de artistas Colectiva27 continúa llevando el arte contemporáneo más actual a pequeños municipios de la Comunidad Valenciana. El sábado 1 de octubre se inaugurará Olympe Teresa la exposición de sus seis componentes: Kita Pardo, Ana Tomás, Inma Peiro, Tania Ansio, Hope Campos y Mayte Navarro Golf, asociación cultural de Cortes de Pallás, que junto con dos artistas mas, pero de la localidad: Rita Kay y María Jesús Miravalle se suman como invitadas al evento y mostrarán sus obras junto a Colectiva27 quien comprometida con el medio rural y el medio ambiente, quiere poner en valor los recursos naturales de la comarca y denunciar la agresión a la que están sometidos.

El trabajo de las artistas de Colectiva27 se ha expuesto en diferentes certámenes y ciudades: Bienal de Valencia, museo del Oli de Tarragona, Cortes de Pallás, Ráfol de Salem, Orriols (Valencia), Olocau, Marina Real, Santander, junto a las internacionales de Iberflora, Sudán, Florida, Cuba, Bangkok y Cagliari, y durante el mes de octubre se podrá ver en el edificio cultural de Teresa de Cofrentes.

La Colectiva27 es una plataforma formada por un grupo de artistas de diferentes disciplinas, nacida con el propósito de hacer realidad el artículo 27 de la Declaración Universal de Derechos Humanos, que establece que «toda persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las artes y a participar en el progreso científico y en los beneficios que de él resulten

Para ello apostamos por la autogestión expositiva en colaboración con las corporaciones locales, asociaciones culturales y vecinos, poniendo en valor espacios de la España olvidada donde no se puede ver arte contemporáneo. 

En nuestro recorrido expositivo por diferentes pueblos de poca población pretendemos tejer una red de municipios que se constituyan como espacios abiertos a exposiciones de arte contemporáneo y que se puedan convertir en una opción para otros artistas, reivindicando así el arte como un derecho universal

Nuevo número de la revista Con A de animación

Ya está disponible online el nuevo número de Con A de animación, con el título Animación de género (n. 15, septiembre 2022).

El presente número de Con A de animación, bajo el título Animación de género, plantea diferentes perspectivas en el estudio de la producción con firma de mujer para determinar su peso en este arte e industria, así como el del tratamiento protagónico de personajes femeninos en producciones mainstream y de largometraje. En esta ocasión, la autora de nuestra imagen de portada ha sido una de las más exitosas mujeres de la animación española del momento: Carmen Córdoba, que acaba de estrenar su cortometraje Amarradas.

Entrando en los contenidos de este número, Marta y María Gil Soriano nos brindan, en Firma Invitada, una crónica de la Asociación MIA – Mujeres en la Industria de la Animación, revelando los planes de esta importante entidad. Dentro de los contenidos de Investigación, Albert Alcoz propone identificar la idiosincrasia de un conjunto de realizaciones creadas por cineastas experimentales españolas. Seguidamente, Carmen Elisa Gómez y Cecilia Andalón exploran el cine stop motion de tres realizadoras de la mexicana escuela de Jalisco. Dácil Roca Vera y Alfonso Ruiz Rallo analizan el escenario de las series para televisión de la última década basadas en la temática LGTBIQ+ y feminista. A su vez, Marta María de la Fuente Marín revisa la más reciente serie de Matt Groening y David X. Cohen: (Des)encanto, mientras que Sonia Dueñas Mohedas propone una interesante perspectiva sobre la representación del cuerpo femenino en el cine de animación de Corea del Sur. Asimismo, Marta Carrión Otero aborda la metamorfosis del cuerpo femenino en la miyazakiana El Castillo Ambulante. Para finalizar, Rocío García Pedreira y Marta Neira-Rodríguez ofrecen un análisis cuantitativo sobre las directoras de largometrajes de animación del siglo XXI.

Con A de animación se publica semestralmente, en formato digital y en papel, y está organizada por el Grupo Animación UPV. Cuenta con la colaboración del Departamento de Dibujo, el Máster de Animación, Editorial UPV y Nau Llibres. La revista, de tipo investigador y con revisión por pares, está indexada en prestigiosas bases de datos como JCR, Scopus y ESCI. En 2022 ha renovado la concesión del sello Fecyt.

La revista: http://conadeanimacion.upv.es/