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VI SINDOKMA Festival del Libro

Vuelve SINDOKMA – Festival del Libro para su 6ª edición en la que participará la Universitat Politècnica de València con ediciones y libros de artista realizados por alumnos/as de la Facultad de Bellas Artes.

Lugar
Centro Cultural La Nau
C/ Universitat 2, València
Fechas
Los días 26, 27 y 28 de noviembre de 2021
Horarios
Viernes 26 de 17:00 a 21:00
Sábado 27 de 11:00 a 14:30 y de 17:00 a 21:00
Domingo 28 de 11:00 a 14:30

SINDOKMA se erige en un festival del libro que reporta preeminencia a todas sus morfologías posibles, vertebrado por una apuesta de contenidos y perfiles heterodoxos -con la presencia de editoriales independientes, así como sellos de libro de artista- conducido a través de la puesta en escena de presentaciones, encuentros con autores de diverso orden, publicaciones de carácter libérrimo y actividades polarizadas en torno del microcosmos infantil.

Más información
Enlace al evento SINDOKMA
Descargar el programa completo

Taller edición urgente: Introducción a la edición independiente por Handshake Studio

Taller edición urgente: Introducción a la edición independiente por Handshake Studio.

Impartido por Jaime Sebastián y Rubén Montesinos
Coordinado por Miriam Del Saz
Dirigido por Antonio Alcaraz

Lugar y fechas
Aulas B-1-10 y B-1-7. Facultad de Bellas Artes, UPV.
Lunes 13 Diciembre: 11:30 – 15:30
Martes 14 Diciembre: 11:00 – 15:00
Jueves 16 Diciembre: 11:00 – 15:00
Lunes 20 Diciembre: 11:00 – 15:00
Martes 21 Diciembre: 11:00 – 15:00

Este taller examina las prácticas contemporáneas de edición independiente, con especial foco en las publicaciones experimentales. A través de la experiencia adquirida con el proyecto de Handshake Studio, repasaremos las distintas técnicas, recursos y anécdotas que pueden ser aplicados a -casi- cualquier proyecto.

El objetivo del taller es abrir la puerta a los alumnos al mundo de la edición independiente, una transición al mercado profesional, y una posibilidad interesante para llevar a cabo proyectos personales más allá de la Universidad. El curso se dividirá en 3 fases: Ideación, Edición y Producción. Cada una de ellas contará con una introducción teórica acompañada de ejemplos contemporáneos y una contextualización histórica. Los alumnos desarrollarán por grupos un proyecto editorial que pasará por las distintas fases de desarrollo. El resultado final del taller será un publicación impresa por grupo de trabajo.

Handshake Studio es el resultado de la colaboración entre Jaime Sebastián y Rubén Montesinos. Con énfasis en el material impreso, diseñan y ejecutan publicaciones además de crear identidades gráficas, webs, diseño de packaging, ropa y trabajos fotográficos. Con sede en Valencia y constituido en 2018, Handshake Books se centra en la investigación visual y la exploración de los límites de las prácticas editoriales contemporáneas colaborando con diseñadoras, diseñadores y artistas en la elaboración de proyectos únicos y experimentales.

Inscripción en la web del CFP
Contacto: midesaz@bbaa.upv.es

LIBRARTE, Feria de libros de artista en Burgos

Para la exposición La fotografía y la estrategia del Archivo en el marco de la VI Feria del Libro de Artista de Castilla y León «Librarte» se han seleccionado libros de autores de reconocido prestigio del panorama internacional, que muestran tanto la parte más histórica de la colección como los orígenes del libro de artista contemporáneo.

La Colección de Libro y Publicaciones de Artista de la Universitat Politècnica de València cuenta con más de 1500 ejemplares catalogados y está ubicada en la Biblioteca de la Facultad de Bellas Artes. Comienza con obras realizadas a partir los años 1960 y atiende tanto al libro de artista, como a publicaciones especiales, revistas experimentales, libro ilustrado, poesía visual o cualquier obra realizada por artistas en formato libro.

Comisario
Antonio Alcaraz Mira
Lugar y fechas 
Monasterio de San Juan, Burgos
Del 22 al 24 de octubre de 2021
Más información
Expo colección UPV en la web de la Feria Librarte

Dos obras premiadas en el IV Premio Art Byblio

El Conservatori de les Arts del Llibre, Escola d’Art i Superior de Disseny LLOJA – Barcelona-, convoca el IV PREMIO ART BYBLIO  (Premio de Libro de artista para escuelas y Universidades de Arte.

La Facultad de Bellas Artes, Universitat Politècnica de València, ha obtenido dos de los premios:
Segundo Premio Modalidad Libro Individual: La ubicación excelente, realizado por Sara Gurrea.
Premio Modalidad  Libros Colectivos: Kit de Supervivencia, realizado por alumnas y alumnos del Master de Producción Artística en el curso 2019/20.  Dirigido por Antonio Alcaraz.

La ubicación, excelente, realizado por la exalumna del Máster en Producción Artística Sara Gurrea, recoge a modo de archivo toda la documentación y experiencia artística con la que se trata de dar una visión global de la gentrificación del barrio del Carmen, en Valencia, y el impacto de las viviendas turísticas sobre el mismo. Mediante los materiales (papel metalizado, cemento, Rosaspina,…) se trata de acercar lo máximo posible a esa idea de transformación constructiva y a los contrastes entre las zonas reformadas del barrio y las que han quedado abandonadas.

Está compuesto por tres partes: la primera, «La ubicación, excelente», en la que se muestra la obra artística recogida a través de Frottage, los textos de los usuarios de Booking y las imágenes de las mismas paredes. La segunda, «El caloret, ¡ai! El caloret…», en la que se ha formado un mapa en los que se ubican los apartamentos registrados en Booking.com y en Airbnb en el barrio; «Donde dije digo, digo Diego» en el que se recogen algunos de los muchos artículos publicados en prensa sobre los conflictos del barrio y demandas de los vecinos en torno a la problemática de los apartamentos turísticos; y por último, un pequeño extracto de pintura de paredes recogidas en el mismo barrio.

Kit de supervivencia, es solo una excusa que permite trabajar a todos sobre un mismo concepto, unificando lenguajes y formato. Como la presencia internacional entre los participantes es amplia y diversa, encontramos Kit de supervivencia: para la Generación Z, para los Tópicos sobre alguien que llega de Rusia, para el Buddha–Like de moda entre los jóvenes chinos, o para el problema con los pasaportes y permisos de residencia de una chica de origen italiano, que vive en Argentina y estudia en Valencia, etc. Pero también los autóctonos han creado su Kit de supervivencia: para el “bon esmorzar”, toda una tradición en Valencia. Para acudir varios días a un festival de música. Contra los espíritus. O un divertido Kit para Peludas, con mini peine incluido.Esta publicación colectiva, reúne obra gráfica original realizada por 20 alumnos del Master en Producción Artística, en la asignatura “Diseño editorial. Del libro impreso al libro de artista”, impartida por Antonio Alcaraz: Roberto AO, Clara Barquín, Pilar Borrajo, Guillermo Cabo, Javier Cruzado, Mario Arze, Rong Du, Lucia Bocco, Luzmel, Yingjia Liu, Irene López Hernández, Gema Luz, David Mengual Sendra, Perla María Osollo, Anastasia Papenkova, Samuel Pérez Cacho, Gatt, Lily Scrivel, Raquel Surián y Enrique Ferré.

Se han utilizado diferentes técnicas de grabado e impresión digital, así como tipografías compuestas manualmente con tipos móviles de imprenta e impresas sobre diferentes soportes en los talleres de la Facultad de Bellas Artes, Universitat Politècnica de València. La edición consta de 25 ejemplares numerados y firmados.

Miembros del jurado:

Victòria Rabal (Directora del Museu paperer de Capellades)
Pilar Vélez (Directora del Museu del Disseny, Barcelona)
Roser Pintó (Exdirectora de la Unidad gráfica de la Biblioteca de Catalunya)
Jesús Martínez Clarà (Crítico de Arte, miembro del ACA)
Juan Candón (Artista y exprofesor de técnicas de grabado de la “Escuela de Arte de Cádiz”)
Benjamín Álvarez (Artista y profesor de escultura de l’EASD Llotja)

La elección del premio se realizó en el los talleres de les Arts del Llibre de Barcelona.

Resolución en la web de Escola Llotja

Exposición de Antonio Alcaraz en el Museo Íbero de Jaén

Antonio Alcaraz
Jaén distrito Minero: Cartografías
Sala de Exposiciones Temporales. Museo Íbero. Jaén
18 marzo – 18 mayo 2021

En el año 2019 en reunión de Patronato de Fundación Caja Rural de Jaén se aprueba llevar a cabo el proyecto expositivo de Antonio Alcaraz comisariado por Alicia Ventura que quiere ser una Visión Contemporánea de la Arqueología Industrial del eje minero de La Carolina – Linares.

Antonio Alcaraz, Alicante 1963, tiene una dilatada trayectoria en el mundo del arte desde su licenciatura en Bellas Artes en la facultad de San Carlos de Valencia, en la que en la actualidad es profesor del Departamento de Dibujo.

En su producción artística compagina la pintura, con el grabado y la edición de libros de artista, precisamente en este último apartado colabora con el colectivo giennense Asociación Libro de Artista que años pasados han realizado el proyecto Tierras áridas que ha agrupado y recopilado obra de talleres de Londres, México, Valencia y Jaén. Pero lo que parece atraer la mirada artística de Alcaraz, desde hace ya unos años son los paisajes de lugares improductivos o los terrain vague del filósofo y arquitecto Sola – Morales.

Son espacios que han dejado de ser productivos, pero cuya presencia han dejado huella en el paisaje dándole si se quiere un aspecto romántico. En el objetivo de su obra está tanto la de documentar estos lugares, como la de darlos a conocer y divulgarlos. Dentro de sus series de Arquitectura Industrial Antonio se ha sentido atraído por temáticas de muy diferente naturaleza como es el caso de la exposición Espacios Industriales auspiciada por la Comunidad Valenciana con un interés claro de documentar faros, arquitecturas o instalaciones portuarias en desuso, pero también se ha sentido atraído por infraestructuras metálicas como puentes o ahora en el proyecto que nos ocupa, por los restos de lo que fue la producción minera en el Distrito Minero de Jaén, Linares – La Carolina.

Arquitecturas en desuso que han dejado su huella en el paisaje de la comarca norte de Jaén en donde la actividad minera se desarrolla en la zona desde hace 4.000 años tal y como atestigua una estela romana, o que fue unos de los incentivos para que los colonos venidos en tiempos de Carlos III se instalasen las nuevas poblaciones de Sierra Morena. Lugar que vino a tener su momento más álgido a partir de los años 50 del siglo XIX donde se iniciaron las condiciones que propiciarían el boom de finales del XIX llegando a doblar la población de La Carolina y a sextuplicar la de Linares. Todo ello como es lógico trajo consigo la alteración de las ciudades, pero también la de los paisajes generando la construcción entre otros de: líneas ferroviarias para facilitar la salida del mineral, cables aéreos, centrales hidroeléctricas, casas de máquinas, pozos maestros, pocillos, escombreras y un largo etcétera que han dejado su huella en el paisaje tras el abandono definitivo de la extracción minera en el año 21 del pasado siglo.

Son esas estructuras diseminadas en el paisaje de la comarca Norte fundamentalmente de las localidades de Linares y La Carolina, pero también de Santa Elena, Bailen, Baños de la Encina, Guarromán y Vilches las que Antonio Alcaraz fotografía e interpreta desde su personal visión para exponerlas en los próximos dos meses en el Museo Íbero.

MÁS INFORMACIÓN

Artículo en la revista MAKMA

 

TEXT (NO TEXT) en Alicante

El  día 7 de octubre de 2020 a las 19:00h se inaugura en el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA) la exposición:
“Text (no text). Llibres i Publicacions d’Artista. Col·lecció de la Universitat Politécnica de València»

Noticia en TVE1 de el 5 de noviembre de 2020.

Esta exposición se estrenó el pasado año en la Universitat de València y se traslada ahora a Alicante. La inauguración contará con una conferencia del comisario de la exposición: Antonio Alcaraz.

Entre los ejemplares seleccionados se podrán ver trabajos de reconocidos artistas de las vanguardias de los años sesenta y setenta: como Fluxus, Ruscha, Warhol, Baldesari, Munari, Sol Lewitt, etc. Pero también, las derivas de estos lenguajes en las siguientes décadas: Boltanski, Muntadas, Barbara Kruger, Richard Prince, Hans Peter Feldman, etc.

Además, ha colaborado en la muestra, el Grupo de investigación Animación Arte e Industria y nuestro Laboratorio de Recursos Media, animando algunos de los libros, que se proyectarán en la Sala. Se ha editado una extraordinaria publicación diseñada por Didac Ballester.

Para la asistencia a la inauguración es necesario inscribirse:
https://maca-alicante.es/events/text-no-text/

Fecha de la exposición:
Del 7 de octubre de 2020 al 17 enero de 2021

Organiza:
Centre Cultural La Nau de la Universitat de València
Vicerectorat de Cultura i Esport de la Universitat de València
Vicerectorat d’Alumnat, Cultura i Esport de Universitat Politècnica de València

Colabora:
Fundació General de la Universitat de València
Ajuntament de Alacant

Comisariado:
Antonio Alcaraz

Más Información:
Flyer Inauguración Exposición
Ver video presentación de la Exposición
www.maca-alicante.es
Ver Noticia en TVE1
 

TALLER DE ENCUADERNACIÓN. CONSTRUCCIÓN CAJAS/CONTENEDORES

Del 23 de al 28 de marzo se realizará el curso impartido por Poncho Martínez “Taller de encuadernación. Construcción cajas/contenedores”. Dirigido por Antonio Alacaraz.

ESPACIOS Y HORARIOS DEL CURSO

Lunes 23 marzo- 18:00 a 21:00 h
Martes 24 marzo- 18:00 a 21:00 h
Miércoles 25 marzo- 16:00 a 21:00 h
Jueves 26 marzo- 18:00 a 21:00 h
Viernes 27 marzo- 15:00 a 21:00 h

Lugar Facultad Bellas Artes – 3ª planta – Edificio 3N

Aulas: B-1-7 (Lunes) y B–1-10 (Martes a Viernes)

MÁS INFORMACIÓN
Inscripción

Text (no text). Llibres i Publicacions d’Artista. Col·lecció de la UPV

Inauguración de la exposición comisariada por Antonio Alcaraz,  “Text (no text). Llibres i Publicacions d’Artista. Col·lecció de la UPV’ hoy martes, 19 de noviembre, a las 19:00 horas en la Sala Estudi General, del Centre Cultural LA NAU.

Entre los ejemplares seleccionados se podrán ver trabajos de reconocidos artistas de las vanguardias de los años sesenta y setenta: como Fluxus, Ruscha, Warhol, Baldesari, Munari, Sol Lewitt, etc. Pero también, las derivas de estos lenguajes en las siguientes décadas: Boltanski, Muntadas, Barbara Kruger, Richard Prince, Hans Peter Feldman, etc.

Además, ha colaborado en la muestra, el Grupo de investigación Animación Arte e Industria y nuestro Laboratorio de Recursos Media, animando algunos de los libros, que se proyectarán en la Sala. Se ha editado una extraordinaria publicación diseñada por Didac Ballester.

Fecha de la exposición:
Del 19 noviembre de 2019 al 12 enero de 2020

Horario:
De dimarts a dissabte, de 10:00 a 14:00 hrs i de 16:00 a 20:00 hrs.
Diumenge i festius, de 10:00 a 14:00 hrs.
Entrada lliure
Centro: Centre Cultural La Nau

Organiza:
Centre Cultural La Nau de la Universitat de València
Vicerectorat de Cultura i Esport de la Universitat de València
Vicerectorat d’Alumnat, Cultura i Esport de Universitat Politècnica de València

Colabora:
Fundació General de la Universitat de València
Ajuntament de València

Comisariado:
Antonio Alcaraz

Más Información:
Universitat de València – Cultura