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Exposiciones

Poètiques del collage exposición de Manuel Silvestre

Exposición de pinturas, collages, obra gráfica y libros de artista. En el MUCBE de Benicarló. Inauguración 15 noviembre a las 12 h. La muestra se podrá visitar del 15 noviembre al 19 de enero de 2020.

Manuel Silvestre (Valencia 1949)

Pintor y grabador, Doctor en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, Catedrático de Serigrafía.

Es un artista cuya formación académica se fundamenta en el grabado y la pintura, mientras que la escultura la desarrolla junto a su padre el escultor Silvestre de Edeta.

En su larga trayectoria se entrecruzan estos tres lenguajes para producir una serie de hibridaciones que tratan de desacralizar los géneros artísticos. En sus trabajos se entremezclan técnicas que van desde la pintura, el grabado, la serigrafía, la electrografía, pasando por el collage y en ocasiones,  abandona la bidimensionalidad del lienzo pasando al plano tridimensional de la escultura.

En la presente exposición reúne un conjunto de obras donde la presencia de figuras es una constante ya que éstas son retomadas de esculturas de su padre, reinterpretadas y llevadas a un lenguaje más Pop.

En un aparente contraste, se presentan otra serie de obras, que son pura abstracción, entre ambas existen una serie de elementos que nos remiten a un ars combinatoria  de técnicas y recursos plásticos que tratan de buscar un orden en las formas y en la armonía de las gamas cromáticas teniendo como resultado un juego de ritmos que van a ser el “leit motiv” de la obra de Manuel Silvestre.

Por medio de papeles previamente trabajados, estampaciones serigráficas, objetos pintados y recortados, tipografías de periódico, pintura directa… Técnicamente la obra que presenta Manuel Silvestre podría titularse «collages entre­verados», porque de eso se trata en el trabajo que lleva a cabo en los cinco últimos años. Una mixtura de collage con collage que comienza en el propio soporte y continúa con la búsqueda de composiciones y formas y colores y líneas… y en dos versiones, una pictó­rica y otra escul­tórica.

En definitiva, un paso más en el conjunto de su obra dentro de la búsqueda de un discurso formal para un artista multidisciplinar que conjuga con maestría reposada el grabado, la pintura y la escultura.

Más información:

Poètiques del collage – Catálogo (pdf)

ENERGÍAS DE LA HUELLA EXPOSICIÓN DE VICTORIA CANO

Inauguración 7 de noviembre de 20.00h a 22.00h en la Galería Cuatro, C/ Nave 25, Valencia.

Crear, pintar, transmitir emociones, está relacionado con la expresión artística, una energía en transformación con la que el ser humano deja constantemente su huella en nuestro planeta y en el medio en el que nos desenvolvemos. Por ello en los estratos se sedimenta la historia de las personas y los pueblos, allí donde el perfil humano, dibuja la huella de una naturaleza antropomórfica. El pasado, el presente y el futuro.

Es la alquimia de un renacer a través de la luz que nos permite crear con los colores.  Rojos, azules, amarillos, blancos o negros, conviven en una transformación, en la que la naturaleza y el ser humano deben abrazarse para transmitir un mensaje de esperanza.

La exposición se podrá visitar del 7 de noviembre al 9 de diciembre de 2019.

Más información en: https://360gradospress.com/portada/energias-de-la-huella/

https://www.europapress.es/comunitat-valenciana/noticia-victoria-cano-atrapa-energia-luz-color-exposicion-valencia-20191104121744.html

https://www.diariojaen.es/cultura/victoria-cano-inaugura-energias-de-la-huella-NB6470492

 

 

CONOCIDOS ÍNTIMOS Exposición de retratos de María Lorenzo

El 24 de octubre de 2019, a las 20h, se inaugurará en el Centro Cultural Carmen Alborch de Mislata (Valencia) la exposición de María Lorenzo Conocidos íntimos.

Conocidos íntimos es una muestra que recoge una selección de retratos ejecutados por María Lorenzo en los últimos 15 años. La idea de Conocidos íntimos parte de una contradicción aparente: retratar es conocer en profundidad, comprender, recordar, intuir y, hasta cierto punto, adivinar al otro. En Conocidos íntimos desfilan modelos del entorno cercano de la artista —aquellos que a menudo fotografiamos con el móvil— pero también amigos de las redes sociales, conversadores sin rostro, fotos de perfil, amigos de amigos, encontrados casualmente en nuestro mundo hiperconectado.

María Lorenzo se inició en el género del retrato en 1992, en la Escuela Municipal de Dibujo y Pintura de Torrevieja Más adelante, desde sus estudios de Bellas Artes hasta la actualidad, la práctica del retrato se convierte para ella en perfeccionamiento técnico e investigación de la personalidad, recibiendo el magisterio de Rosa Martínez-Artero y de Ricardo Llorens Cifre.

En esta misma línea, María Lorenzo también ha presentado las exposiciones Retrato y símbolo (Torrevieja, enero de 2013), y 20 aproximaciones a la belleza, celebrada en el Palau Ducal de Gandía en mayo-junio de 2019.

La exposición Conocidos íntimos permanecerá abierta entre el 24 de octubre y el 15 de noviembre de 2019, en horario de días laborales, de 16:00 a 21:30h.

Centro Cultural Carmen Alborch, Avda. Gregorio Gea nº 34, 46920, Mislata (Valencia).

Datos del lugar:

http://www.mislata.es/es/transparencia/servicios-y-dependencias-municipales/edificios-y-dependencias-municipales/i/599/99/centro-cultural-carmen-alborch-teatro-y-sala-de-exposiciones

METAMORFOSIS: VER EN EL TIEMPO

Exposición de arte contemporáneo en la sala Eduardo Escalante. La inauguración será el día 24 de octubre de las 17:00 a las 19:45.

La Sala de Arte de la Biblioteca d’Arracancapins, Eduardo Escalante acoge, durante los meses de octubre y noviembre de 2019, la exposición Metamorfosis: ver en el tiempo. Se trata de la muestra de un artista anónimo que expone lo más reciente de su obra, a través de más de 20 trabajos artísticos en los que se mezclan distintos materiales y lenguajes plásticos: pintura, escultura, fotografía y dibujo y vídeo.

El título de la exposición alude al tiempo y su poder transformador sobre los aspectos inherentes a la vida y sus vicisitudes. Por lo tanto, los temas como la vejez, la juventud, la muerte, la revolución, la mutación, y otros conceptos asociados a la idea de transformación, son los asuntos que estarán reflejados en las imágenes cargadas de simbolismos y reflexiones.

Metamorfosis: ver en el tiempo refleja también su esencia en un inquietante montaje que dialoga continuamente con el espacio y el público a través de todas y cada una de sus propuestas artísticas en el ámbito expositivo de la Sala de Arte Eduardo Escalante. Es una exposición en proceso, que sufrirá modificaciones cotidianamente, a lo largo de su presentación. Esos cambios permitirán que el espectador que la vea por más de una vez pueda experimentarla o vivenciarla de manera distinta, ya que muchas de sus obras no se ubicarán en el mismo sitio o estarán modificadas en su aspecto estético y formal.

El artista expone su proyecto personal de forma anónima a fin de que los trabajos artísticos hablen por sí mismos, es decir, que no tengan ninguna referencia en cuanto al tiempo, a la autoría, a las opiniones y críticas de expertos en arte, a las técnicas aplicadas o al valor de venta; la muestra será presentada solamente y con el título de las obras. De esta manera, el espectador no tendrá cómo valorar los trabajos sino por su propio valor estético y por la empatía que con ellas establezca.

Los comisarios Amparo B. Wieden y Eduardo Góes invitan al público, aficionado o no en arte, a disfrutar de una experiencia artística única y a poder reflexionar y contemplar el tiempo a través de obras artísticas cambiantes.  La exposición Metamorfosis: ver en el tiempo podrá visitarse de forma gratuita durante el periodo de 25 de octubre al 14 de noviembre de 2019, de Lunes a Viernes de 8:45 a 14:45 y 16:15 a 19:45 y Sábado, 9 de noviembre de 9:30 a 13:30.

 

MURALLA DE LLUM

Hoy jueves 17 de octubre a las 19 h se inaugura la exposición colectiva “MURALLA DE LLUM” en el Colegio Mayor Rector Peset. En esta exposición han participado los alumnos de la asignatura “Obra Gráfica y Espacio Público” del Master en Producción artística.

La exposición se inscribe en el contexto del Festival de Arte Urbano INTRAMURS, con el resultado de la acción colectiva “Desde la muralla. Huellas e impresiones”.

Más informción en la web del festival INTRAMURS:

Home #Muralladellum-val

Los ojos de la piel

Los ojos de la piel, Puerto Rico 25/09/2019

El Centro de Investigación Arte y Entorno de la Universitat Politècnica de València, la Facultad de Humanidades de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, el Departamento de Bellas Artes, y el Programa de Historia del Arte, le invitan a la exposición Los ojos de la Piel.

Los artistas participantes en la exposición son: Antonio Alcaraz Mira, Joaquín Aldás Ruiz, Juan Antonio Canales, Javier Chapa Villalba, Juan Carlos Domingo, Francisco Sebastián Nicolau y María Paula Santiago.

La exposición ha sido comisariada por Juan Bautista Peiró y tiene lugar en  la Galería de Arte Francisco Oller. Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras.
Fecha de inauguración: 25/09/2019, 12h.

William Morris – VII Bienal de Buñol

Desde que se inaugurara la primera exposición William Morris from Nature to creation, مورّيس
مبدع†بالطبيعة, en Irbid (Jordania) en Facultad de Bellas Artes de Yarmouk University, el pasado 21 de Abril de 2019, la muestra no ha dejado de viajar. Se han realizado 4 exposiciones y ha sido seleccionado por dos Bienales.

Este proyecto se inició como homenaje a William Morris (1834 -1896), un británico que quiso contribuir a hacer más bella la vida en la época victoriana. En este ámbito reflexionan 56 creadores que participan con el apoyo del Departamento de Dibujo (UPV) y desde Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València, la Universidad Nebrija, la EASD Valencia y otros artistas invitados de carácter internacional, que han tomado a William Morris como nexo de inspiración para realizar sus obras.

Desde Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València, destacan las obras de carácter multidisciplinar de nuestros compañeros profesores e investigadores en el ámbito artístico y de diseño: Manuel Martínez Torán, Ana Tomás, Toni Simarro, Tania Ansio, Emilio Espí, David Heras, Susana García Rams, Sergio Rodríguez, Victoria Esgueva, Carolina Maestro, Antonio Alcaraz, Jonay Cogollos, Alejandro Rodríguez, Amparo B. Wieden, Álvaro Sanchís, Rubén Tortosa, Fernando Evangelio, Victoria Cano, Marina Puyuelo, Paula Santiago, Melani Lleonart, Geles Mit, Ángeles López, Felicia Puerta, Enrique Ferré, Andrea Familiar, María Fernández Sánchez, Sara Gurrea, Rosángela Aguilar, Roberto Giménez, Lola Alamar, Modesto Maestro, Carmen Grau y Chele Esteve, comisaria esta última de la muestra junto con el Prof. Ricardo Moreno de la EASD Valencia.

Se confirma la selección para participar en la VII Bienal de Arte de Buñol, (Valencia, España), que tendrá lugar del 24 de Octubre al 18 de Noviembre de 2019. Extendemos nuestra invitación a todos los morrisiens, admiradores de la figura de William Morris y amigos del arte, para que visiten tan amplia propuesta en esta hermosa comarca de la Hoya de Buñol.

Más información:

William Morris un creador por naturaleza_(PDF)

 

Actividades Bosquearte – Iberflora 2019

El Salón del Árbol de Iberflora 2019, cada vez mas internacional acoge este año las III Jornadas Internacionales de Paisajismo y Arboricultura.

Coincidiendo con el Encuentro Internacional de Gráfica y Edición de Arte. Formación, producción e investigación en el arte impreso contemporáneo, que promueve Eje Gráfico Contemporáneo, en las sedes de Méjico,Alemania, Argentina, Estados Unidos y Valencia.

Actividades diversas que se desarrollarán el Ágora Verde junto al Salón de Arboricultura, en el espacio Bosquearte CIAE del Centro de Investigación Arte y Entorno de la Universitat Politècnica de València.

Los diferentes eventos artísticos comisariados por Ana Tomás Miralles, serán Encuentros del proyecto interdisciplinar vertebrados entorno a la panorámica de las actuales tendencias gráficas para alcanzar los objetivos de Desarrollo Sostenible 2030 con un plan de acción común a favor de las personas, el planeta y la prosperidad .
Obra gráfica, talleres, performances y otras actividades paralelas abordan en toda su extensión y variantes, aspectos relacionados con la temática medioambiental en su expresión más global.
En definitiva, se espera que este estimulante escenario expositivo pueda fomentar la responsabilidad medio ambiental, provocar una reflexión sobre el impacto ecológico en nuestras vidas y adquirir más conciencia de lo que nos rodea y su futuro.
Los eventos de Iberflora de este año que están asociados al Encuentro Internacional de Gráfica y Edición de Arte. Formación, producción e investigación en el arte impreso contemporáneo con varias sedes por todo el mundo.

Fechas mas importantes:
Dia 1oct 11h. Performance Ecoidentidad por Lapassa
Día 1 de octubre 15h.Taller-de gelli-plate gratuito y exposición individual Tania Ansio: Gráfica biodiversa.
Día 2 octubre 15.30h . Mesa redonda 1: La Gráfica como motor de interacción social. Dirigida por Ana Tomás
Día 2 octubre 16h Mesa redonda 2: La Gráfica como motor de reflexión en torno a la sostenibilidad. Dirigida por Tania Ansio.
Todos los días taller libre xilografía estampar una hoja para un gran árbol colectivo
Hay exposiciones individuales de Antonio Tomás, Ana Tomás Y Toni Simarro además de varios grupos de la Facultad salu2 nos vemos pronto
Es una oportunidad única de ver el funcionamiento de una Feria, además de que os llevaréis un certificado si participáis en estampar una hoja para un gran árbol colectivo

Horario: de 9 a 18h
Para entrar en feria, rellenar esto e imprimir o llevar en móvil:
Solicitar entrada a la Feria

Más información:
Programacion Eventos Iberflora 2019 CIAE difusion

RDS 8.0

El próximo jueves 16 de septiembre se inaugura RDS 8.0, una exposición de alumnos de la ETSID en el Centro de Artesanía  que esta vez gira alrededor del vino. En la inauguración estarán presentes Natxo Costa, Subsecretario de la Consellería de Economía y Rosana Seguí, Directora General de Comercio. Y por parte de la UPV nuestro Vicerrector de Alumnado, José Luís Cueto y el Director de la ETSID, Juan Antonio Monsoriu.

Una exposición sobre diseño, artesanía y experiencias alrededor del vino, reúne los trabajos de estudiantes de diseño en la UPV, realizados durante este curso pasado junto a artesanos de la Comunitat Valenciana.

La exposición «RDS 8.0” reúne unas treinta y cinco piezas diseñadas por los alumnos de la asignatura de Taller de Modelos y Prototipos del Grado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo de Productos de la Universidad Politécnica de València, y construidas por artesanos de diferentes oficios. En esta 8ª edición los comisarios y profesores del Departamento de Dibujo, Manuel Martínez Torán y Raúl Durá, traen al Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana una importante muestra del trabajo de sus alumnos.

Trabajando con artesanos, los alumnos han desarrollado una serie de objetos como resultado de su estudio sobre la experiencia del vino y su reconocimiento entre el público más joven, tanto a la hora de catar, servirlo en la mesa o acompañando los momentos de beber un buen vino, convirtiendo esa experiencia, en productos en los que han dado forma dentro y fuera de la Escuela, con propuestas preparadas para su venta.

Según comentan los profesores Martínez Torán y Durá, en la actividad de la asignatura “planteamos a nuestros alumnos trabajar alrededor de la cultura del vino, con cuatro ideas clave que desarrollar: trabajar con un artesano que elaborara la pieza, analizar la cultura del vino, pensar en ese usuario joven, y finalmente buscar una propuesta diferente, competitiva. Más allá de la cultura del vino y de lo que estaba sucediendo, el resto de criterios de diseño tuvieron en cuenta estos factores”, añaden.

Se inaugura el próximo lunes 16 de febrero a las 19 hr como antesala de la Feria del Hábitat, que se celebrará esa semana, acogiendo a un gran número de personas en la ciudad, y dentro de las actividades de la Valencia Disseny Week, organizada por la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana.

La muestra, forma parte de las actividades amparadas por el convenio de colaboración firmado entre la UPV y la Conselleria para impulsar la innovación en el sector artesano de la Comunitat Valenciana y que ha aportado distintos reconocimientos a nuestros alumnos desde 2012 hasta la fecha.

La exposición «RDS 8.0» se puede visitar en el Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana (c/ Hospital, 7, Valencia) hasta finales de octubre de 2019.

Día de Inauguración: Jueves 16 de Septiembre a las 19:00 hr. que contará con la presencia del Subsecretario de la Consellería d’Economia Sostenible, Sectors Productius, Comerç i Treball y la Directora General de Comercio de la Generalitat Valenciana. Les acompañarán el Vicerrector de Alumnado, Cultura y Deportes, y el Director de la ETSID. Horario de visitas, de martes a viernes: 10:00–14:00 y 16:00–19:30 hrs.

Exposición 30 x 30

Lola Vidal, profesora de dibujo en la Facultad de Bellas Artes de la UPV, participa con varias obras en  esta exposición colectiva
impulsada desde Canyada d’ Art,  un colectivo cultural de La Canyada, Paterna, formado por artistas de diversas disciplinas.

La exposición presenta  obra de pequeño formato de 30×30 cm. Este primer formato crece en dípticos y polípticos expandiéndose sobre el muro, presentando juegos de composiciones variadas que muestran la personalidad y creatividad de cada artista participante más allá  de la primera medida del soporte.

Centro Cultural de  La Canyada,  del 3 al 11 de septiembre de 2019.

más información:
https://es-es.facebook.com/groups/CANYADADART/