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About Ana Ferriols

Premio de la UPO al proyecto: Arte(in)visible. Espacios para la creación artística

16 abril, 2020 / Premios / No hay comentarios

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Recibe un premio de la Universidad Pablo de Olavide el proyecto ‘Arte(in)visible. Espacios para la creación artística’ presentado por Livia Guillem Casany y Felicia Puerta Gómez.

Con el objetivo de promover la acción sociocultural innovadora, creativa y comprometida con la igualdad social, el Vicerrectorado de Cultura y Compromiso Social de la Universidad Pablo de Olavide convoca estos galardones como acción enmarcada en el Proyecto Atalaya ‘Arte y Compromiso. Experiencias para el Cambio Social’, con el apoyo y la financiación de la Dirección General de Universidades de la Consejería de Economía, Conocimiento, Empresas y Universidad de la Junta de Andalucía.

El jurado del ‘I Premio Arte y Compromiso para Proyectos de Intervención Social a través de las Artes’, ha concedido el segundo premio dotado con 3.500 € al proyecto ‘Arte(in)visible. Espacios para la creación artística’, presentado por Livia Guillem Casany y Felicia Puerta Gómez, por considerar que:

“Supone un proyecto integrador en cuanto a la versatilidad de soportes que se aplican, desde el campo de las artes plásticas, tan necesario y valido, hasta la música. Tanto la estructura como los organigramas del proyecto suponen una experiencia clara, mostrando un buen manejo de las herramientas. A través de propuestas colectivas en las que se aúnan diferentes lenguajes artísticos (artes plásticas, expresión corporal y música), el proyecto persigue la construcción de nuevas realidades en la búsqueda de un acercamiento a nuevas estructuras sociales, tan necesarias en los colectivos con los que van a intervenir estos mediadores. Se plantea un ambicioso proyecto con una presentación intachable y un planteamiento muy sólido.”.

El proyecto plantea un trabajo de mediación artística para las personas sin hogar, en colaboración con San Joan de Dèu de Valencia, e integra entre otras propuestas la metodología de proyectos basados en Aprendizaje-Servicio, impulsada desde el Vicerrectorado de Responsabilidad Social y Cooperación al Desarrollo.

Más información:
https://www.arteycompromiso.com/
https://www.arteycompromiso.com/proyecto-atalaya/

Jurado

El jurado ha estado formado por Virginia Martínez Lozano, profesora del Departamento de Psicología Básica, Antropología Social y Salud Pública y directora del Máster Universitario de Intervención Social, Cultura y Diversidad de la UPO, en calidad de presidenta; como vocales,

Miguel Ángel Moreno Carretero, doctor en Bellas Artes, artista plástico y gestor cultural, miembro del Foro Arte Relacional. Durante 14 años, director de Scarpia – Jornadas de arte Público, en El Carpio;

María Paz López-Pelaez Casellas, profesora del Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal de la Universidad de Jaén y directora del Secretariado de Proyección de la Cultura del Vicerrectorado de Proyección de la Cultura y Deportes de la UJA;

Ricardo Iniesta, director teatral y dramaturgo, fundador y director de Atalaya Teatro y del Centro Internacional de Investigación Teatral TNT, Sevilla y

Carmen Pombero, guionista, dramaturga, escritora, productora, directora y activista eco feminista. Desde 2017 es académica en la Academia de las Artes Escénicas de España.

 

 

 

Con A de animación, nuevo número 2020

27 marzo, 2020 / Publicaciones / No hay comentarios

Ya está disponible el nuevo número de Con A de animación, que a partir de ahora pasa a ser una revista semestral y de libre acceso online: http://conadeanimacion.upv.es/

Con A de animación es una publicación organizada por el Grupo Animación UPV, de tipo investigador y con revisión por pares, que estudia los aspectos teóricos, técnicos, artísticos y humanos de la producción de la imagen animada, y que está indizada en prestigiosas bases de datos como ESCI y Scopus.

El presente número, bajo el título genérico “Animación y dibujo”, incluye un primer contenido de excepción: nuestra Firma Invitada Alan Cholodenko, profesor honorario en la The University of Sydney (Australia), uno de los autores pioneros sobre teoría de animación. Entre los temas tratados en los artículos de Investigación figurarán las “Películas de dibujos relámpago”, una manifestación del cine primitivo que abrió camino a los dibujos animados; el animador Glen Keane y sus “pencil tests”, tanto en sus películas personales como en sus producciones Disney; Francis Alÿs y su animación para la galería artística, o cómo la animación puede conquistar diferentes espacios; el Jimoto PR Anime, un nuevo subgénero del anime con pujanza en Japón, dirigido a la promoción turística; y un análisis sobre la importancia del realismo en los videojuegos, que revisará los conceptos que resultan de la combinación de narrativa interactiva y rea­lismo gráfico.

Aprovechamos la ocasión para comunicar que se abre la convocatoria para presentar artículos para 2021, hasta el 15 de julio del presente año.

Más información: http://conadeanimacion.upv.es/archivos/6299

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Jornada ApS. y ODS en la UPV. Poliedro II

11 marzo, 2020 / Curso / No hay comentarios

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Con el objetivo de dar a conocer la metodología, proyectos realizados y recursos a toda la comunidad universitaria, se propone esta segunda jornada dedicada al Aprendizaje Servicio y ODS en la UPV el 26 de marzo, con asistencia certificada por el ICE, mediante inscripción previa hasta un día antes del comienzo.

«Con el objetivo de informar sobre la metodología Aprendizaje-Servicio en la UPV y sobre los proyectos de Cooperación al Desarrollo que se llevan a cabo en el contexto de la consecución de los ODS, el grupo PIME en ApS, ha programado la segunda Jornada: El Poliedro del ApS II.
Nos introducirán y explicarán el trabajo realizado estos últimos años Rosa Puchades, Vicerrectora de Responsabilidad Social y Cooperación de la UPV y la Directora de Cooperación y Desarrollo Mª de los Llanos Gómez. También intervendrá como experto en ApS Jesús Gil que impartirá una conferencia y sobre todo, tendremos la oportunidad de dar a conocer y compartir los recursos generados en la UPV, así como participar en una mesa redonda abierta a estudiantes, docentes y organizaciones colaboradoras.
Dado el interés creciente de la Universidad en esta metodología basada en proyectos de cooperación, rogamos la máxima difusión en su Centro o Facultad; adjuntamos la información con la programación y los links necesarios para realizar la inscripción y certificación por el ICE, tanto para el alumnado como para el profesorado asistente.

GRUPO PIME ApS.UPV
Aprendizaje y responsabilidad social en la UPV. El ApS como metodología referencial en el compromiso de la universidad para el cumplimiento de los ODS.»

Más información: contenidos APS

Matrícula:
PDI
ESTUDIANTES

Charla 32º31’51”N Fronteras, recorridos y desplazamientos

6 marzo, 2020 / Taller / No hay comentarios

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El miércoles día 11 de marzo a las 15.30 tendrá lugar la charla: 32º31’51”N Fronteras, recorridos y desplazamientos. Gráfica como proceso creativo.

Será impartida por la artista Coral Revueltas en el aula B-1-7/B-1-8.

“la cabeza es el órgano de los intercambios, pero el corazón, el órgano amoroso de la repetición” Gilles Deleuze
32º31’51”N Fronteras, recorridos y desplazamientos es la suma de la experiencia geográfica del desplazamiento sobre recorridos específicos y su representación, a manera de “ingeniería de reversa” el múltiple impreso funciona como principio de estructura para la construcción de un original. Los medios impresos o estampas constituyen el corpus de mis imágenes, las imágenes de desplazamiento se materializan a través de los sistemas de impresión y grabado tradicionales, y contemporáneos por distinguirlos de alguna manera. Así la producción de la serie 32º31’51”N Fronteras, recorridos y desplazamientos se organizo en dos tiempos, primero desde un sistema de variables simple de relación de diferencias; entre el contenido de la imagen, la forma de representación, y la técnica sobre el soporte material impreso, el segundo; la “asociación de pedacitos” red de significados, formalmente compuesto por la yuxtaposición y la sobreposición de las estampas sobre la superficie de un formato de 160 x 160 cm. Este segundo tiempo es otra posibilidad del trabajo plástico, directamente con los materiales en los que intervienen otras posibilidades de manipulación como rasgar, arrugar, bordar, entrelazar “materiales reales en espacios reales” (V. Tatlin) sobre el soporte que los sostiene. Las imágenes se componen a manera de collage en un espacio de coexistencia acentuado por proyecciones cartográficas derivadas de las relaciones entre cada uno de los elementos que participan.

Más información: www.coralrevueltasv.com

CURSO LA ESCRITURA ACADÉMICA. LOS GÉNEROS DE LA INVESTIGACIÓN Y SUS MODALIDADES EN LAS BBAA

5 marzo, 2020 / Curso / No hay comentarios

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El curso: La escritura académica. Los géneros de la investigación y sus modalidades en las bellas artes, tendrá lugar del 23 al 26 de marzo de 2020 y será impartido por Guillermo Cano Rojas.

ESPACIOS Y HORARIOS DEL CURSO

Lunes 23 marzo- 11:30-13:30h
Martes 24 marzo- 11:30-13:30h
Miércoles 25 marzo- 11:30-14:30h
Jueves 26 marzo- 11:30-14:30h

Lugar Facultad Bellas Artes – Aula B.3.10.

MÁS INFORMACIÓN
Inscripción

 

GUILLÉN RAMÓN OBSERVADORES, COLECCIONISTAS Y BUCEADORES

4 marzo, 2020 / Exposiciones / No hay comentarios

La exposición de Guillén Ramón ‘Observadores, coleccionistas y buceadores’ tendrá lugar en la Casa de Cultura de Almansa, del 6 al 27 de marzo de 2020. La inauguración será el viernes 6 de marzo a las 20:30h y se podrá visitar en horario laboral de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00h. Sábados y festivos de 11:00 a 14:00h.

»Me interesa mostrar como a través de los años se ha ido generando y evolucionando la idea del “observador”. Muestro a mis personajes mirando de frente al espectador. Es el ser humano, en solitario, el que se presenta como vértice ordenador. A través de la mirada, se establece el diálogo, pretendiendo hacer cómplice y partícipe al espectador de ese ansia por retener, clasificar, analizar y comprender la complejidad del universo que nos rodea. La idea del coleccionista como ser que retiene, clasifica, analiza y atesora objetos. Este deseo de dominio sobre la realidad envolvente se configura como uno de los sentimientos más primitivos del ser humano.»

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TALLER DE ENCUADERNACIÓN. CONSTRUCCIÓN CAJAS/CONTENEDORES

25 febrero, 2020 / Curso / No hay comentarios

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Del 23 de al 28 de marzo se realizará el curso impartido por Poncho Martínez “Taller de encuadernación. Construcción cajas/contenedores”. Dirigido por Antonio Alacaraz.

ESPACIOS Y HORARIOS DEL CURSO

Lunes 23 marzo- 18:00 a 21:00 h
Martes 24 marzo- 18:00 a 21:00 h
Miércoles 25 marzo- 16:00 a 21:00 h
Jueves 26 marzo- 18:00 a 21:00 h
Viernes 27 marzo- 15:00 a 21:00 h

Lugar Facultad Bellas Artes – 3ª planta – Edificio 3N

Aulas: B-1-7 (Lunes) y B–1-10 (Martes a Viernes)

MÁS INFORMACIÓN
Inscripción

Rubén Tortosa participa en la exposición E scap Es

24 febrero, 2020 / Exposiciones / No hay comentarios

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Rubén Tortosa participa en la exposición colectiva E scap Es, comisariada por Nilo Casares, que tendrá lugar en la Sala Jose Luis San Pedro en el Centro Cultural Galileo de Madrid, del 21 al 15 de marzo de 2020.

E scap ES es una muestra de MediaArt comisariada y dirigida por Nilo Casares y Arturo Moya Villén que exhibe una selección de piezas de algunos de los artistas nacionales con mayor proyección internacional. La exposición espera ser, como Nilo Casares sugiere en su texto de presentación, “una ocasión para reflexionar sobre el paisaje electrónico producido desde España, entendiendo por paisaje electrónico esas nuevas maneras de ver que solo son posibles con la concurrencia de cacharros enchufados a la corriente eléctrica que cambia las formas de hacer pero también determina las maneras de ver”.

Artistas de la muestra:
Varvara Guljajeva y Mar Canet
Maider López
Mario Gutiérrez Cru
Carlos Irijalba
Mateo Maté
José Sánchez López
Rubén Tortosa (); misan.

La obra alude a los dibujos de André Masson de 1925, los cuales presentan un tejido de líneas que inicialmente producen la impresión de una red formada casualmente. La impresión de un proceso creador no controlado y espontáneo se resuelve a favor de una percepción de la representación que parece modificarse ante los ojos del espectador, quien descubre toda una serie de aspectos siempre nuevos.