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Presentación del Centro Nacional de Fotografía

El próximo día 17 de noviembre Pedro Vicente, profesor del departamento de Dibujo hará una presentación del Centro Nacional de Fotografía en el contexto del festival de fotografía IMAGINARIA de Castellón.

El Consejo de Ministros ha aprobado el Real Decreto por el que se crea el Centro Nacional de Fotografía (CNF) en Soria. La nueva institución cultural da respuesta a la demanda histórica, por parte del sector de la fotografía en general y de los sectores especializados en particular, de crear una institución dedicada en exclusiva a la reivindicación de una disciplina artística y documental en la que España es protagonista, a través de generaciones de fotógrafas y fotógrafos de primer orden.

18:00horas MENADOR espai cultural. Pl. de l’Hort dels Corders, 4. Castelló de la Plana.

Entrada libre hasta completar aforo.

Más información: https://www.imaginaria.uji.es/es/actividades/ 

ReciclArte: Concurso fotografía con inteligencia artificial

ReciclArte es un concurso de fotografía creada con inteligencia artificial, organizado por el Máster en Fotografía: Arte y Técnica de la Universidad Politécnica de Valencia en colaboración con Las Naves, el centro de innovación social y urbana de la ciudad de Valencia. El objetivo es promover el reciclaje mediante la toma de fotografías y su posterior procesado con programas de inteligencia artificial.

El concurso está dotado con 2000 euros en premios, en dos categorías diferentes, de 13 a 17 años, y mayores de 18 años. El plazo de entrega de fotografías creadas con inteligencia artificial acaba el 24 de julio, más información en: www.masterfotografia.es

Bases. pdf

CICLO DE CONFERENCIAS: Algunos modos de mirar. Una aproximación a la fotografía contemporánea

Este ciclo parte del libro de John Berger publicado en 1972, Modos de ver, en donde Berger analiza cómo nuestros modos de ver afectan a nuestra forma de interpretar la realidad. Con esta premisa, se plantean tres sesiones de trabajo con tres miradas complementarias desde la creación fotográfica contemporánea para interpretar el mundo: espacio, ciudad y creatividad. Cada una de estas sesiones tendrá su propia dinámica y objetivos.

Modos de ver: Fotografía y espacio

Jorge Yeregui

https://www.jorgeyeregui.com

El taller se plantea como un ejercicio abierto a todas las personas que estén interesadas en profundizar ligeramente en su propia manera de mirar el espacio que nos rodea. Para ello se plantea un breve ejercicio de reconocimiento con el que tomar conciencia sobre los impulsos, estímulos, condicionantes y/o restricciones con las que observamos e interpretamos un lugar.

Partiremos de la noción de paisaje como una construcción cultural que se produce en un espacio intermedio entre el observador y el espacio que contempla, de manera que cada participante pueda profundizar en sus propias motivaciones a la hora reconocer el entorno, ya sea desde una perspectiva arquitectónica, social, urbanística, paisajística o de otro tipo.

El taller está para todas las personas interesadas en introducirse en la interpretación y representación del espacio. El taller tiene carácter práctico y cada participante podrá trabajar con los medios que prefiera: fotografía, vídeo, dibujo, escritura, etc.

Modos de ver: Fotografía y Ciudad.

Iñigo Bujedo

https://www.archive.inigobujedo.com/index

A lo largo de la historia de la fotografía, lo urbano ha sido un tema omnipresente en la construcción de nuestro imaginario visual y nos ha permitido viajar a los confines del mundo y “visitar” ciudades desde el confort de nuestro sofá. Hoy, más que nunca, esa ilusión de la experiencia alcanza cotas hasta hace poco insospechadas. Y aunque esa democratización de la fotografía como medio de expresión, ha traído también una banalización del acto fotográfico, no podemos obviar el papel fundamental que la fotografía desempeña en la sociedad y la cultura global contemporánea.

El taller propone un ejercicio de mirar la ciudad para entender la relación que establecemos con el espacio que habitamos. Mirando al paisaje urbano que nos rodea, sus edificios y su tradición vernácula, nos valdremos de la fotografía para indagar en nuestra identidad cultural y trazar así un relato visual de lo castellonense y levantino.

En un ejercicio colectivo de observación de nuestro entorno urbano más inmediato, realizaremos un relato fotográfico que subiéremos a la nube para posteriormente, y ya de vuelta en el centro, editar conjuntamente, explorando las diferentes maneras que tenemos de mirar mientras
reflexionamos sobre lo que es una fotografía y el papel que juega en la construcción de nuestra memoria colectiva y nuestra identidad cultural.

Conferencia de Bleda y Rosa: Sobre imágenes

“Sobre imágenes” es un ciclo de conferencias organizado por el Máster en Fotografía: Arte y Técnica y el departamento de Dibujo de la Facultad de BBAA de la UPV con el fin de acercar el trabajo de fotógrafos/as de reconocido prestigio a estudiantes de la facultad. Este ciclo pretende ofrecer miradas transversales y divergentes sobre la fotografía con el objetivo de ampliar y enriquecer el conocimiento sobre las prácticas fotográficas contemporáneas, y abrir al mismo tiempo el debate sobre cómo debe ser entendida la fotografía hoy en día.

Algunos de los ejes sobre los que giran buena parte de nuestras emociones -el paisaje, el tiempo, la memoria…- lo son también de la obra de Bleda y Rosa, sin duda una de las más singulares del panorama fotográfico español contemporáneo, y protagonistas de la primera conferencia del ciclo de conferencias del Máster en Fotografía “Sobre imágenes”.

María Bleda (Castellón, 1969) y José María Rosa (Albacete, 1970) llevan tres décadas explorando conjuntamente, a través de una rigurosa y profunda investigación visual, los vínculos entre imagen, lugar y memoria. Campos de fútbolCampos de batalla, Origen o Prontuario son algunas de las series más relevantes en su trayectoria. Con ellas han ido desarrollado un lenguaje propio, entre lo visual y lo textual, que les permite volver una y otra vez sobre uno de sus mayores focos de interés: la representación de los diferentes significados y evocaciones que la mirada humana hace surgir de la contemplación del paisaje.

Bleda y Rosa obtuvieron en 2008 el Premio Nacional de Fotografía.

La conferencia de Bleda y Rosa tendrá lugar el jueves 20 de abril a las 11:30 en el aula B-0-1 de la Facultad de BBAA (entrada libre hasta completar aforo).

Organizan:

Facultad de BBAA

Departamento de Dibujo

Máster en Fotografía.

Congreso: SOBRE FOTOGRAFÍA

Los próximos días 9, 10 y 11 de marzo e celebra en la Universidad de Alcalá el congreso Sobre fotografía. Conversaciones desde la creación, educación, industrias y patrimonio” organizado por la Plataforma Centro de Fotografía e Imagen en colaboración con la Universidad de Alcalá, y de cuyo Comité Científico es miembro el profesor del departamento Pedro Vicente. El congreso tiene el objetivo de analizar, estudiar y reflexionar en torno al presente y futuro del sector de la fotografía en España, al mismo tiempo que de analizar diferentes modelos de referencia en países de nuestro contexto más cercano.

El congreso se estructura en torno a cuatro bloques temáticos (creación fotográfica, patrimonio y archivos fotográficos, educación de la fotografía, industria(s) fotográficas) en los que se analizará la situación de la fotografía en España en el presente, y se debatirá su futuro y retos con dos tipos de contenido: por un lado mesas de debate con la presencia de 45 reconocidos profesionales del sector, y por otro la presentación de comunicaciones por parte de 60 investigadores de diversos campos de la fotografía, entro los que se encuentra Rubén Tortosa, director del departamento de Dibujo. El congreso se realizará en formato híbrido, todas las mesas de debate y comunicaciones serán realizadas de forma presencial en la Universidad de Alcalá, pero se dará la oportunidad de asistir al congreso de forma online.

La matrícula online al congreso se puede realizar en el siguiente enlace

Inscripción al congreso

¿Podemos fotografiar la memoria colectiva?

El  próximo día 11 de octubre a las 18:00 Pedro Vicente, profesor del departamento de Dibujo, participará en Fabra i Coats de Barcelona en la mesa redonda ¿Podemos fotografiar la memoria colectiva? como parte de la exposición ‘RFK Funeral Train — The People’s View’, comisariada por Pedro Vicente. En la mesa además participarán Joanna Hurtado, directora de Fabra i Coats y Nuria Rius, historiadora de la fotografía.

En esta mesa redonda se analizará la problemática del vínculo entre la memoria y la historia, y como ambas se relacionan, así como la subjetividad del testimonio, que nos llega a través de los álbumes o archivos fotográficos.

Previamente a la mesa redonda, Pedro Vicente realizará una visita comentada a la exposición ‘RFK Funeral Train — The People’s View’, proyecto de Rein Jelle Terpstra, quien ha recopilado imágenes y grabaciones de la gente al paso del tren fúnebre de RFK. Su mirada es el contraplano del célebre reportaje de Paul Fusco y de un momento histórico.

‘RFK Funeral Train—The People’s View’ toma como punto de partida la inversión de la perspectiva fotográfica de Fusco. Aquí, los dolientes no solo desempeñan un papel clave en las imágenes de otra persona, Fusco, sino que se convierten en fotógrafos y cineastas grabando y documentando a su manera, con sus cámaras, este histórico momento.

Este proyecto está formado por recuerdos, memorias, instantáneas, películas caseras y sonido, grabados por numerosos ciudadanos a lo largo de las vías del tren ese día, y ofrece una visión meticulosamente elaborada de una historia paralela, la construida por personas de todo tipo y condición, en un universo alternativo donde el espectador es testigo de la historia desde el otro lado. Pedro Vicente.

Más información https://www.barcelona.cat/fabraicoats/centredart/es/content/visita-comentada-con-pedro-vicente-la-exposición-rfk-funeral-train-—-peoples-view-0

Webinar: Álbum y memoria social

El próximo día 10 de octubre a las 9:00, Pedro Vicente, profesor del departamento de Dibujo modera el Webinar “Álbum y memorial social”, dentro del “II Foro Di(ver)sidades, fotoetnografía, identidad y coeducación”, organizado por la Universidad de Salamanca. En este webinar Pedro Vicente conversará con los fotógrafos Matías Costa y Mariela Sancari sobre fotografías familiares en las prácticas artísticas contemporáneas, y su importancia en la construcción de la memoria social.

El II Foro Di(ver)sidades promueve desde la enseñanza superior la coeducación como uno de los pilares fundamentales de nuestra salud pública. Está vertebrado en torno a 4 seminarios presenciales (S) y 4 foros de debate en formato webinar (FD) retransmitidos en directo por el canal de YouTube de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Salamanca (USAL). Impulsado por el Grupo de Investigación CaUSAL (Cultura académica, patrimonio y memoria social), el II Foro Di(ver)sidades está concebido como un espacio para la formación que desde la fotografía aborda el debate contemporáneo sobre la identidad de género y la orientación afectivo-sexual introduciendo una perspectiva interseccional. Para conseguir tales fines, el II Foro Di(ver)sidades tiene previsto desarrollarse en el contexto del Programa de la Facultad de Ciencias Sociales + FACULTAD, y de forma paralela a FotoC3: Ciudadanía, Creatividad y Cuidado, una experiencia de Investigación e Innovación Responsable que tiene como objetivo promover la coeducación mediante la práctica del retrato fotográfico.

Más información en: https://fotoc3.usal.es 

Enlace a la retransmisión en directo: https://www.youtube.com/c/SUMAS-USAL

Robert F. Kennedy Funeral Train: The People’s View

La exposición ‘RFK Funeral Train—The People’s View’, comisariada por el profesor del departamento de Dibujo Pedro Vicente,  se puede visitar hasta el 16 de octubre en Fabra i Coats: Centre d’Art Contemporani de Barcelona.

El 8 de junio de 1968, un año sacudido por la división y la violencia en los Estados Unidos, el ataúd del asesinado senador y candidato presidencial Robert F. Kennedy (RFK) fue transportado en un tren fúnebre desde la ciudad de Nueva York hasta Washington D. C. Más de un millón de personas se acercaron a despedir a RFK, en una expresión espontánea de dolor. A bordo del tren estaba el fotógrafo Paul Fusco, quien fotografió a los desconcertados dolientes viendo pasar el tren, que iba a marcha lenta y que en su mayor parte permanecía fuera de la lente de Fusco. Fascinado por lo que vio toda esa gente, entre los años 2014 y 2017 Rein Jelle Terpstra realizó una exhaustiva investigación buscando a esas personas y recopilando las fotografías y videos caseros que hicieron ese día.

‘RFK Funeral Train—The People’s View’ toma como punto de partida la inversión de la perspectiva fotográfica de Fusco. Aquí, los dolientes no solo desempeñan un papel clave en las imágenes de otra persona, Fusco, sino que se convierten en fotógrafos y cineastas grabando y documentando a su manera, con sus cámaras, este histórico momento. Este proyecto está formado por recuerdos, memorias, instantáneas, películas caseras y sonido, grabados por numerosos ciudadanos a lo largo de las vías del tren ese día, y ofrece una visión meticulosamente elaborada de una historia paralela, la construida por personas de todo tipo y condición, en un universo alternativo donde el espectador es testigo de la historia desde el otro lado. Pedro Vicente.

Más información:
https://www.barcelona.cat/fabraicoats/centredart/es/content/robert-kennedy-funeral-train-peoples-view-rein-jelle-terpstra